所谓参与式艺术，说到底的一个问题是对艺术的本质的探究。那它是高级的？只属于艺术家的？还是平民化的？大众的？显然，艺术之所以为艺术，它就不可能是狭隘的，独立其行的，因此，应运而生的就出现了——参与式艺术。

正如其名，这种艺术的主体目标群众是社会大众，让这些公众参与到现实生活中，而这种形式不受限于地域或是其他，它可以涵盖方方面面，在这其中，艺术家们在其中并不是作为一个描摹者，或是创造者，而是作为一个以旁观的角度来看待的组织者。

从二十世纪到现在，艺术家们都致力于参与式艺术，相比其这种艺术形式将艺术家与公众的距离拉进，它的含义更在于扩展艺术的展示方式。

2011年Jeremy Deller的 'Joy in the people'在伦敦南岸的Hayward画廊展出。

画廊上的一个角落设置了一间咖啡屋，人们可以在里面喝茶，喝咖啡，不同的是，这件屋子曾在画廊上展出，使人们作为艺术的一份子，参与到艺术中来。

灯塔食物森林

这是在美国西雅图所建造的一座公共森林，里面的蔬菜，水果，各种食物都是由义工采摘，种植，人们对此提供自己的想法，将自己作为一个个身体力行的参与者，从而打造一个自给自足的，免费面向人群的森林。

在《德国之声》7号报导中就谈到，这项从2010年开始的"灯塔食物森林" (Beacon Food Forest)计划，就是要创造出一座对环境友善、植物多样性，同时人人都可以自由进出、採收自己想要蔬果的植物园。

浙江省创办的征集笑脸活动

细看图中的笑脸照片，不难看出是由一张张笑脸图拼成的，而图片的背后则是来自不同地域不同国家的人们，人们通过这种方式参与进来，通过制成的万人笑脸来参与到艺术中。

随着时代的发展，参与式艺术体现在方方面面，无论是像画廊的木屋作为一个公共的平台还是像万人笑脸图，都见证了参与式艺术的发展，而像如今的百度百科，微博等，都是作为一个信息交流的载体，使所有人参与在其中，无论是浏览信息还是分享信息，都将参与式艺术渗入生活的方方面面。